GERİ DÖN

---

---

---

---

Kuruluş

İstanbul Nişantaşı Üniversitesi- Konservatuvar Sahne Sanatları Bölümü 2021 yılında kurulmuştur.

Kazanılan Derece

İstanbul Nişantaşı Üniversitesi Sahne Sanatları öğrencileri, program bitiminde lisans derecesiyle mezun olurlar.

Derecenin Düzeyi (Ön Lisans , Lisans, Yüksek Lisans, Doktora)

Nişantaşı Üniversitesi, Konservatuvar Sahne Sanatları, Lisans derecesinde eğitim vermektedir.

Kabul ve Kayıt Koşulları

Adaylar,, Ösym puanı ile yeni program yılı için yetenek sınavına tabii tutulur. Yetenek sınavında başarılı olan adaylar, kayıt yaptırmaya hak kazanırlar.

Önceki Öğrenmenin (formal, in-formal, non-formal) Tanınması Hakkında Kurallar

Yeterlilik Koşulları ve Kuralları

Program Profili

Oyuncu adaylarının gereksinim duyduğu kuramsal ve uygulamalı dersler, konferanslar, uygulamalı tiyatro projeleri, kurumlar arası stajlar, yurtiçi ve yurtdışı bağlantılı mesleki bağlar ve ortak programlarla, oyunculuk mesleğinin profesyonel şekilde icra edilebilmesi hedefini taşır . Bu profesyonel alan oyunculuğun bütün bileşenleri olan tiyatro, televizyon, sinema, dijital platformlarda üretim, disiplinler arası performanslar, eğitmenlik gibi alanlarla birlikte sahne sanatlarına ait pek çok ayrı performans yapılarını kapsar. Adaylar klasik oyunculuk kuramları ve yaklaşımlarını incelerken, kendilerine özgü ve biricik olan yetenekleri, sanatsal yaklaşımları, ses ve beden donanımlarıyla, kendi seslerini bulmaya ve güçlendirmeye yönelterek, bu yönde cesaretlendirilir Öte yandan, klasik ve modern oyunculuk kuram ve yaklaşımları, dünya oyunculuk literatürüne dair çağdaş akademik bilgilerle donanım kazanırken, tiyatro estetiği, tiyatro kuramı, tiyatro tarihi, dramatugi gibi teorik derslerden azami ölçüde çıkarım elde ederek, bilgileri sahada kullanmaya ve taklit eden değil, yaratan bir oyuncu olmaya hazırlanırlar. Farklı sanat dalları ve çağdaş sanatın dünyadaki yeri, işlevini sorgulamaya davet edilirler. Kendi alanında uzman olan, ancak farklı sanat yaklaşımları bulunan usta sanatçılarla uygulama yaparak, zenginleşirler. Tiyatro ve tiyatroyla bağımlı yan sektörlerin kuralarını göz ardı etmeden, ancak mesleği onurlu biçimde sürdürebilmek için gereken etik anlayışı konusunda bilinçlendirirler. Oyunculuk mesleğinin dış faktörlere veya tesadüflere bağımlı döngüsünü kırmak için, kendi sanatçı kişilikleri ekseninde zengin bilgi, görgü, deneyimle donanım elde ederler.

Mezunların İstihdam Profilleri (örneklerle)

Üst Derece Programlarına Geçiş

Sahne Sanatları alanlarında; Alan içi Mezun öğrenci, Sahne Sanatları Yüksek Eğitim Enstitü Programlarına başvuruda bulunabilir.

Sınavlar, Ölçme ve Değerlendirme

Mezuniyet Koşulları

Öğrenciler, programda bulunan ders yükünü ve kredisini başarıyla tamamladıktan sonra mezun olurlar.

Çalışma Şekli (Tam Zamanlı, e-öğrenme )

Tam Zamanlı

Adres ve İletişim Bilgileri (Program Başkanı, AKTS/DS Koordinatörü)

Adres: Maslak Mahallesi, Taşyoncası Sokak, No: 1V ve No:1Y Bina Kodu: 34481742, 34398 Sarıyer/İstanbul Telefon: (0212) 210 10 10

Bölüm Olanakları

Oyuncu adayı dört yıl boyunca, oyuncunun teknik ihtiyacını karşılamak üzere hareket, nefes, ses, diksiyon / fonetik alanlarında donatılır. Dans ve şan dersleriyle modern oyuncunun sahip olması gereken yan alanlarda çalışılır. Oyunculuk sanatıyla ilgili gerekli sportif beceriler kazandırılır. Temel ve ileri oyunculuk teknikleri, kamera önü oyunculuk sistemleri usta sanatçılarla uygulamalı olarak etüd edilir. Disiplinler arası performans çalışmaları yapılır. Sanat üretiminde, teorik bilgilerin de sanatçı kimliği üzerinde etkin olduğu düşüncesiyle, teorik bilgilerle donatılır ve bu bilgilerin bir estetik bilincine dönüşmesini hedefler.

---

1	-Tiyatroyu oluşturan kaynakları öğrenmek.
2	-Tiyatro kültürü ve estetik konularına ilişkin bilgiyi edinmek.
3	Tiyatro Tarihi konusunda bilgi sahibi olmak
4	Oyunculuk ekol ve teknikleri konusunda bilgi ve pratik sahibi olmak
5	Tiyatroya katkısı olan temel sanat dallarında bilgi ve pratik sahibi olmak.

---

---