| Dersin Kodu | Dersin Adı | Dersin Türü | Yıl | Yarıyıl | AKTS | Kredi |
|---|---|---|---|---|---|---|
| ESAH335 | Drama ve Farklı Alan Oyunculuğu | Ders | 3 | 5 | 2.00 | 3.00 |
Lisans
Türkçe
Drama ve Farklı Alan Oyunculuğu dersi, öğrencilerin tiyatro sahnesinin ötesine geçerek, farklı sanat disiplinlerinde (film, dans, performans sanatı, interaktif medya, sokak tiyatrosu vb.) oyunculuk becerilerini geliştirmelerini amaçlar. Ders, öğrencilerin yaratıcı ifade biçimlerini çeşitlendirmelerine, beden dilini güçlendirmelerine ve farklı alanlarda oyun mekânı ve bağlamına uygun performans teknikleri geliştirmelerine odaklanır.
Dr. Öğr. Üyesi Mustafa Ergüven
| 1 | Öğrenciler, drama ve farklı disiplinlerde oyunculuk tekniklerini eleştirel bir bakış açısıyla uygulayabileceklerdir. |
| 2 | Öğrenciler, mekânın performans üzerindeki etkisini analiz edebilecek ve mekân oyunculuğu için uygun teknikler geliştirebileceklerdir. |
| 3 | Öğrenciler, farklı alanlarda (film, dans, sokak tiyatrosu, interaktif medya vb.) yaratıcı performans projeleri tasarlayabilecek ve uygulayabileceklerdir. |
| 4 | Öğrenciler, performanslarını eleştirel olarak değerlendirme ve geliştirme becerisi kazanacaklardır. |
| 5 | Öğrenciler çeşitli dramtik türlerde rol yorumlarını analiz eder. |
| 6 | Öğrenciler beden, ses ve mekân kullanımı tekniklerini sahneleme sürecine entegre eder. |
| 7 | Öğrenciler doğaçlama ve metin oyunlarını farklı disiplinlerle harmanlayarak uygular. |
| 8 | Öğrenciler karakter yaratırken psikolojik ve fiziksel motivasyonları sahnelemede yansıtır. |
Birinci Öğretim
Öğrencilerin farklı sahne ve medya repertuarını takip etmeleri önerilir. Grup çalışmalarında yenilikçi ve yaratıcı fikirler teşvik edilmelidir. Performans analizlerinde dijital ve multimedya kaynakları kullanılmalıdır. Eleştirel geri bildirim süreçlerine aktif katılım zorunludur. Öğrencilerden performanslarını hem yazılı hem video olarak kaydetmeleri beklenir.
1.Drama temelleri ve oyunculuk teknikleri 2.Farklı disiplinlerde oyunculuğun estetik ve teknik temelleri 3.Bedensel ifade ve hareket teknikleri 4.Alan çalışması: mekân ve çevre ile ilişki 5.Etkileşimli ve interdisipliner performans çalışmaları 6.Canlı performans, sahne dışı oyunculuk ve deneysel tiyatro uygulamaları 7.Eleştirel değerlendirme ve performans analizi
| Hafta | Teorik | Uygulama | [OgretimYontemVeTeknikleri] | [OnHazirlik] |
|---|---|---|---|---|
| 1 | Ders tanıtımı, drama ve farklı alan oyunculuğuna giriş | Sunum, tartışma, kısa drama çalışmaları | Okuma materyalleri: drama temelleri | |
| 2 | Temel oyunculuk tekniklerinin disiplinler arası uygulanması | Atölye çalışmaları, beden farkındalığı egzersizleri | Hareket ve ses egzersizleri | |
| 3 | Bedensel ifade ve hareket teknikleri | Doğaçlama ve hareket temelli uygulamalar | Video örnek incelemeleri | |
| 4 | Alan oyunculuğuna giriş: mekân ile ilişkiler | Site-specific çalışma atölyesi | Mekân seçimi ve araştırması | |
| 5 | Sokak tiyatrosu ve kamusal performans teknikleri | Grup çalışmaları, performans simülasyonları | Sokak tiyatrosu örnekleri araştırması | |
| 6 | Film ve video oyunculuğu teknikleri | Kamera önü çalışmaları, kısa çekimler | Senaryo ve sahne çalışması | |
| 7 | Dans ve performans sanatı oyunculuğu | Dans atölyesi, hareket temelli sahne çalışmaları | Dans performans örnekleri | |
| 8 | Vize Sınavı | |||
| 9 | Etkileşimli medya ve dijital sahne oyunculuğu | Deneysel performans çalışmaları | Dijital ortam ve araç araştırması | |
| 10 | Performans tasarımı: mekân, ışık, ses | Atölye, uygulamalı tasarım çalışması | Teknik tasarım araştırması | |
| 11 | Deneysel ve interdisipliner sahneleme | Grup performans atölyesi | Performans planı hazırlığı | |
| 12 | Eleştirel değerlendirme yöntemleri | Performans izleme, geri bildirim | Performans analizi çalışmaları | |
| 13 | Final proje hazırlığı | Grup çalışmaları, sahne provası | Proje tasarım notları | |
| 14 | Final Sınavı |
Patsy Rodenburg – The Actor Speaks Augusto Boal – Theatre of the Oppressed Michael Chekhov – To the Actor Anne Bogart – A Director Prepares Konstantin Stanislavski – An Actor Prepares Uta Hagen – Respect for Acting Philip Zarrilli – Acting (Re)Considered Judith Weston – Directing Actors
Drama ve yaratıcı sahneleme atölyeleri Farklı performans alanlarına yönelik karakter ve sahne çalışmaları Grup ve bireysel performans projeleri Deneysel doğaçlama uygulamaları Video ve dijital medya ile performans analizi Seminer ve tartışmalar yoluyla performans geri bildirimi Akademik rapor ve yazılı eleştiri çalışmaları
| Yarıyıl (Yıl) İçi Etkinlikleri | Adet | Değer |
|---|---|---|
| Ara Sınav | 1 | 100 |
| Toplam | 100 | |
| Yarıyıl (Yıl) Sonu Etkinlikleri | Adet | Değer |
| Final Sınavı | 1 | 100 |
| Toplam | 100 | |
| Yarıyıl (Yıl) İçi Etkinlikleri | 40 | |
| Yarıyıl (Yıl) Sonu Etkinlikleri | 60 | |
| Etkinlikler | Sayısı | Süresi (saat) | Toplam İş Yükü (saat) |
|---|---|---|---|
| Ara Sınav | 1 | 4 | 4 |
| Final Sınavı | 1 | 4 | 4 |
| Bütünleme Sınavı | 1 | 4 | 4 |
| Uygulama/Pratik | 1 | 6 | 6 |
| Rol Oynama / Dramatize Etme | 1 | 6 | 6 |
| Bireysel Çalışma | 1 | 4 | 4 |
| Ara Sınav İçin Bireysel Çalışma | 1 | 6 | 6 |
| Final Sınavı içiin Bireysel Çalışma | 1 | 6 | 6 |
| Okuma | 1 | 4 | 4 |
| Performans | 1 | 6 | 6 |
| Ev Ödevi | 1 | 4 | 4 |
| Toplam İş Yükü (saat) | 54 | ||
| PÇ 1 | PÇ 2 | PÇ 3 | PÇ 4 | PÇ 5 | PÇ 6 | PÇ 7 | PÇ 8 | PÇ 9 | PÇ 10 | PÇ 11 | |
| ÖÇ 1 | 5 | 5 | 4 | 4 | 5 | 5 | 4 | 5 | 4 | 5 | 4 |
| ÖÇ 2 | 3 | 4 | 5 | 5 | 4 | 3 | 4 | 5 | 5 | 4 | 5 |
| ÖÇ 3 | 4 | 4 | 4 | 5 | 5 | 5 | 4 | 4 | 4 | 5 | 5 |
| ÖÇ 4 | 3 | 4 | 5 | 4 | 4 | 3 | 4 | 5 | 3 | 4 | 3 |
| ÖÇ 5 | 5 | 4 | 4 | 5 | 5 | 4 | 5 | 4 | 4 | 5 | 5 |
| ÖÇ 6 | 4 | 4 | 5 | 4 | 4 | 5 | 5 | 4 | 5 | 5 | 5 |
| ÖÇ 7 | 5 | 5 | 5 | 5 | 5 | 5 | 5 | 5 | 5 | 4 | 4 |
| ÖÇ 8 | 4 | 5 | 5 | 5 | 4 | 4 | 4 | 3 | 4 | 5 | 5 |